Une série craie grasse et acrylique sur papier
Toujours dans la continuité de mes recherches sur notre dépendance au numérique, aux smartphones et aux réseaux sociaux, la série Écran Total s’enrichit aujourd’hui d’un nouvel ensemble d’œuvres sur papier, réalisées à la craie grasse et à l’acrylique.
Ces dessins mettent en scène des personnages clownesques, à la fois drôles et inquiétants, figés dans des postures devenues familières : têtes penchées, regards happés par l’écran, corps entravés. À travers eux, c’est notre propre rapport au téléphone portable qui est interrogé, ainsi que les conséquences sociologiques et sociétales de cette hyper-connexion permanente.
Smartphones et réseaux sociaux : une prison sans barreaux
Dans ces nouvelles œuvres, le smartphone apparaît comme un objet central, omniprésent, presque sacré.
Il ne s’agit plus seulement d’un outil, mais d’un vecteur de dépendance, d’aliénation et parfois de violence symbolique.
Les personnages sont souvent alignés, en file indienne ou face à un mur, comme des prisonniers modernes, enfermés non pas derrière des barreaux mais dans un système invisible fait d’algorithmes, de likes, de notifications et d’injonctions sociales.
Présentation des œuvres de la série Écran Total
Dick Pic
Cette œuvre revient sur un phénomène tristement banal : l’envoi d’images à connotation sexuelle sans le consentement du destinataire. Deux personnages reçoivent ces images sans rien avoir demandé. Autour d’eux, des graffitis et annotations manuscrites traduisent, avec humour et colère, ce qui pourrait traverser leur esprit à ce moment-là. La phrase « et pourquoi pas la foufoune pic » rappelle ironiquement qu’il s’agit d’une déviance largement masculine, rendue possible et banalisée par l’écran.
New Religion
Trois personnages sont alignés comme des détenus. Leurs vêtements bariolés, leurs chaînes et leurs boulets aux pieds renforcent cette idée de détention numérique. Au centre de la composition trône le logo de Facebook, associé au titre New Religion. Les réseaux sociaux deviennent ici une nouvelle forme de croyance, rassemblant toujours plus d’adeptes dans un monde clos, ritualisé, où la communauté se transforme en prison sans murs.
No Like No Life
Cette œuvre prolonge la métaphore carcérale en insistant sur la pression du like. Les personnages sont présentés de face, appuyés contre un mur marqué de mesures, comme lors d’une prise de photo judiciaire. Habillés de rayures, ils semblent condamnés à une seule chose : plaire, susciter une réaction, exister par le regard des autres. Ici, le like devient une injonction vitale : sans validation, pas d’existence sociale.
Don’t Wanna Be Your Friend
Pour la seule fois dans la série, un seul personnage occupe la scène. Toujours la même posture : marche mécanique, tête penchée sur le smartphone, bras libre inerte. Le titre questionne la notion d’« ami » sur les réseaux sociaux — un mot vidé de son sens, enfermé entre guillemets. La tête barbouillée du personnage évoque un mal-être profond, lié aux logiques d’acceptation, de rejet et de suppression numérique. La phrase Don’t wanna be your friend fait également référence au travail de l’artiste SP38.
Tous Toxicos
Comme son titre l’indique, cette œuvre parle d’addiction — une addiction collective. Les personnages ont toujours les pieds entravés, mais leurs tenues deviennent plus burlesques. L’un d’eux porte un vêtement transparent laissant apparaître son corps, tandis que les annotations autour de la scène évoquent la pornographie en ligne, accessible à tous, dans ce qui est suggéré comme une « famille smartphone ». Le numérique apparaît ici comme une substance toxique dont personne n’est réellement épargné.
Connecting Clowns
Œuvre la plus joyeuse de la série, Connecting Clowns évoque le carnaval, le cirque et le grotesque.
Les personnages, toujours alignés et penchés sur leurs téléphones, portent des costumes colorés, entourés de confettis. Le titre détourne le célèbre slogan de Nokia, Connecting People, devenu ici Connecting Clowns.
Sous l’apparente légèreté se cache pourtant la même critique : nous sommes connectés, oui… mais souvent ridicules, uniformisés et enfermés.
Une critique sociale entre humour et désenchantement
Cette nouvelle déclinaison de la série Écran Total prolonge une réflexion engagée sur notre dépendance au numérique et aux réseaux sociaux, tout en affirmant une approche plastique plus directe, plus brute.
Chaque œuvre est réalisée à la craie grasse et à l’acrylique sur papier, au format 50 × 65 cm, en 2026, et constitue un exemplaire unique. Elles sont disponibles à la vente dans ma boutique en ligne
